Европейская иконография уральских рельефных икон

Жанр «рельефной иконы» является одним самых спорных в наследии уральских камнерезов. Он получает широкое распространение в XIX веке, остается востребованным и в начале следующего столетия. Своеобразным и еще недостаточно изученным ответвлением этого жанра можно считать рельефные пейзажи, которых в настоящей работе касаться не будем.

Технология изготовления такого рода произведений была построена на сочетании живописных фонов, плоских фигурок персонажей из папье-маше, а также разнообразного тщательно подобранного заполнения из природных, редко обработанных, декоративных камней. Об особенностях технологии мы знаем из источников конца XIX века [1, c. 47], информация из которых была тщательно сопоставлена с известными памятниками в ряде предыдущих публикаций автора [2; 3].

Однако исследования последних лет позволяют существенно дополнить информацию о развитии жанра, его истоках, источниках и характере заимствований. Так, в работах сотрудника златоустовского краеведческого музея Л.В. Лаженцевой внимание сконцентрировано на ранних произведениях в жанре «рельефной» иконы, созданных связанными с оружейной фабрикой мастерами [4]. Такие исследования позволяют отойти от распространенной, но достаточно условной атрибуции всех подобных икон как работ второй половины XIX века, непременно сопряженных с деятельностью мастерской А.К. Денисова-Уральского.

Таким образом, в настоящей публикации внимание будет сосредоточено на вопросе появления рельефных икон в уральском искусстве, а также на атрибуции ряда иконографических схем и отдельных элементов. Изложенные в статье результаты последних исследований ранее не публиковались, настоящий текст впервые вводит в научный оборот новые сведения.

Истоки уральских рельефных икон и определение жанра

Несмотря на попытки исследователей датировать некоторые произведения концом XVIII столетия [4, c. 82], представляется логичной более поздняя точка отчета бытования этого жанра камнерезных работ. С достаточной степенью уверенности можно согласиться с атрибуцией наиболее ранних работ художникам из Златоуста. Так, в церкви и Горном музее Санкт-Петербургского горного университета, а также в Государственном музее истории религии в Санкт-Петербурге исследователями выявлен целый ряд рельефных икон, датированных 1820-ми годами и несущих на себе подписи А.Е. Тележникова, П.К. Бояршинова, Н.В. Бушуева [4, c. 82].

Точка появления столь нехарактерного «аквариумного» типа иконы кажется закономерной. С 1815 года в Златоусте активно работает Оружейная фабрика, для организации которой были приглашены мастера из немецких городов Золинген и Клингенталь. Среди первых русских мастеров златоустовского украшенного оружия широко известны упомянутые выше Бояршинов и Бушуев.

Вероятно, именно немецкие мастера привезли на Урал чрезвычайно популярный в рудных центрах жанр интерьерного украшения и ярмарочного развлечения Buckelbergwerk — своего рода диораму с изображением шахты в разрезе, в оформлении которой широко применялись минералы и породы. Истоки этого жанра уходят в XVII век, описания зафиксированы в начале 1800-х годовiSüß W. “Neue Weihnachtsberge” ...der Bau von Weihnachtsbergen und Buckelbergwerken // Glückauf-Heft des Erzgebirgsvereins. 1990. № 12, Dez. URL: http://www.lindenholz.homepage.t-online.de/sv_berge.html (дата обращения: 30.08.2023). × .

Уральская рельефная икона получает достаточно широкое распространение во второй половине XIX – начале XX века. Долгое время произведения этого жанра привлекали внимание исследователей исключительно в контексте наследия А.К. Денисова-Уральского [2, c. 78–87; 5; 6, c. 221–225]. Между тем обращение к историческим документам свидетельствует о достаточном развитии этого направления, а также о существовании нескольких мастерских в Екатеринбурге в середине-конце 1880-х годов [3, c. 17].

Название жанра рельефной иконы неоднократно встречается в указанных источниках, что позволяет считать его прочно укоренившимся наименованием. Отметим, однако, что наряду с ним существовало и обозначение «насыпные иконы» [7, c. 55].

Иконографические заимствования

Не только типология, но и всё дальнейшее развитие жанра рельефной иконы является примером кросс-культурных контактов. В предыдущих публикациях автором уже отмечалось обращение мастеров-камнерезов к европейской иконографии. Так, в диссертации [2] была введена атрибуция А.К. Денисовым-Уральским заимствования из Иллюстрированной библии немецкого графика середины XIX века Ю.Ш. фон Карольсфельда композиции «Жены-мироносицы у гроба Господня», позднее закрепленная публикацией в научном каталоге юбилейной выставки [3]. Идентификация образа парящего Христа с графическими воспроизведениями композиции Шарля ван Лоо — придворного живописца французского короля Людовика XV — стала одним из сюжетов выпуска научно-популярной серии «Русский камень на десерт»iРусский камень на десерт. Выпуск 11. Уральские рельефные картины : [видеозапись] / Фонд семьи Шмотьевых; [Л.А. Будрина] // YouTube. 2020. 14 октября. 00:10:50 (время воспроизведения). URL: https://www.youtube.com/watch?v=KHu-PHxnTkw&list=PLkk7WzAZM1A_Pmdar9gFKMdalt94-T5yU&index=22 (дата обращения: 30.09.2023). × . В аналитической записке, легшей в основу подготовленной коллегами статьи в каталоге о раннем этапе формирования коллекции гамбургского Музея искусств и ремесел, впервые был установлен графический источник для композиции иконы «Жертвоприношение Исаака», которым стала литография работавшего во второй половине XVIII века шведского мастера Карла Густава Берлинга.

В настоящей публикации будут объединены ранее разрозненные результаты исследований последних лет, посвященных идентификации европейских источников уральских рельефных икон. Систематизация этих данных позволила выявить закономерности в обращении к источникам, что дает возможность лучше понять художественные процессы, характерные для культуры горнозаводского Урала.

Не претендуя на исчерпывающие итоги, мы остановимся на иконографических деталях девяти памятников. Анализируемые произведения, хранящиеся в музеях и частных коллекциях, уже становились ранее предметом публикаций, однако вопросы иконографии в них затрагивались лишь в трудах автора. Для удобства изложения результатов исследования приведем ниже полные сведения о предмете и его публикации, введя условные наименования.

1. Воскресение Христово со стражниками. 1826. Горный музей Санкт-Петербургского горного университетаiЭкспозиция Горного музея Санкт-Петербургского горного университета. × .

2. Воскресение Христово со стражниками. XIX в. Представлена на экспертизу во Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва [5].

3. Воскресение Христово со стражниками. XIX в. Частная коллекция, Екатеринбург [2, c. 177].

4. Воскресение Христово со стражниками. XIX в. Чердынский краеведческий музей им. А.С. Пушкина, Чердынь.

5. Жертвоприношение Исаака. Сер. XIX в. Музей искусства и ремесел, Гамбург [8, S. 93].

6. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. 1887. Свердловский областной краеведческий музей, Екатеринбург [9, c. 142, 240].

7. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Вторая половина XIX в. Представлена на экспертизу во Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва [5].

8. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Вторая половина XIX в. Кушвинский краеведческий музей, КушваiБахтина Т. Преданье старины — молчаливый свидетель прошлого // Кушва онлайн [Информационный портал города Кушва (Свердловская область)]. 30.01.2014. URL: http://kushva-online.ru/archive/news/1680/ (дата обращения: 12.08.2023). × .

9. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Вторая половина XIX в. Чердынский краеведческий музей им. А.С. Пушкина, Чердынь.

Беглое ознакомление с вышеприведенным списком позволяет разделить анализируемые произведения на три группы, свидетельствующие о большой популярности ряда сюжетов, а также иллюстрирующие разные приемы работы с заимствованными фигурами и композициями.

Компилятивное разнообразие

Первая группа, в которую включены четыре иконы со сходной общей иконографической схемой «Воскресение Христово со стражниками» (№ 1–4 в списке). Объединяет их наличие сходных элементов: открытый гроб с сидящим на его краю ангелом, возносящаяся фигура Христа и россыпь из разного числа фигур спящих, просыпающихся и убегающих стражников.

Несмотря на разнообразие заимствований и варианты композиций, остановимся на совпадающих элементах, очевидно восходящих к одному источнику.

На трех иконах (№ 1, 2, 4 из списка) присутствует эффектная фигура убегающего стражника с поднятой перед лицом правой рукой, привлекающая внимание костюмом: кираса сочетается с развевающимся подолом короткого хитона и пластинами защиты на его фоне. Нам удалось обнаружить источник заимствований для этой фигуры в собрании Государственного исторического музея: хромолитография на ткани «Воскресение Христово» (Госкаталог, № 35195718) датирована второй половиной XIX века, однако очевидно воспроизводит детали более раннего произведения. В качестве близкого по динамике и трактовке части фигур можно указать полотно «Воскресение Христа» известного фламандского караваджиста Яна Янссенса из собора Спасителя в Брюгге. Любопытно отметить, что в Чердынском краеведческом музее также хранится выполненная маслом на дереве икона «Образ воскресения Господа Бога нашего Иисуса Христа» (Госкаталог, № 32692079), точно воспроизводящая композицию и детали ранее упомянутой хромолитографии.

К той же хромолитографии восходит фигура Христа со знаменем в правой руке, с подчеркнутыми реберными дугами и характерным узлом на драпировке. Такую фигуру можно увидеть на двух иконах (№ 3 и 4 в списке). Также из этого источника, несомненно, заимствована фигура изображенного со спины удивленного стражника (№ 2 и 4 в списке).

Из иного источника заимствована фигура просыпающегося стражника в шлеме на иконе из частной коллекции (№ 3 в списке). Она достаточно точно повторяет решение с гравированного листа «Воскрешение Иисуса Христа» (1716) Пьера-Абера Древе с оригинала Брата Жана АндреiP.-I. Drevet. Resurrection // Harvard Art Museums [site]. URL: https://harvardartmuseums.org/collections/object/275432?position=2 (дата обращения: 29.09.2023). × .

Рассмотренные выше примеры являются образцами компилятивных заимствований, в которых сочетаются элементы из разных источников, что обеспечивает определенное разнообразие результатов.

Н.Н. БУШУЕВ. ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО СО СТРАЖНИКАМИ. 1826. ПОДЕЛОЧНЫЕ КАМНИ, ЖИВОПИСЬ, ДЕРЕВО. ГОРНЫЙ МУЗЕЙ САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКОГО ГОРНОГО УНИВЕРСИТЕТА. ФОТО: HTTPS://SPMI.RU

МАСТЕРСКАЯ А.К. ДЕНИСОВА-УРАЛЬСКОГО (?). ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО СО СТРАЖНИКАМИ. XIX В. ПОДЕЛОЧНЫЕ КАМНИ, ЖИВОПИСЬ, ДЕРЕВО. ЧАСТНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ, ЕКАТЕРИНБУРГ. ФОТО: [5]

МАСТЕРСКАЯ А.К. ДЕНИСОВА-УРАЛЬСКОГО (?). ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО СО СТРАЖНИКАМИ. XIX В. ПОДЕЛОЧНЫЕ КАМНИ, ЖИВОПИСЬ, ДЕРЕВО. 48,8 × 35,8. ЧАСТНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ, ЕКАТЕРИНБУРГ. ФОТО: Л.А. БУДРИНА

МАСТЕРСКАЯ А.К. ДЕНИСОВА-УРАЛЬСКОГО (?). ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО СО СТРАЖНИКАМИ. ЕКАТЕРИНБУРГ, 1880-Е. ДЕРЕВО, КАМЕНЬ, БУМАГА, МЕТАЛЛ, КРАСКИ, КЛЕЙ. ЧЕРДЫНСКИЙ КРАЕВЕДЧЕСКИЙ МУЗЕЙ ИМ. А.С. ПУШКИНА, ЧЕРДЫНЬ

Previous Next

Буквальное воспроизведение

Между тем можно найти примеры рельефных икон, буквально повторяющих композицию и большую часть элементов оригинального графического произведения. Примером такой переработки является икона «Жертвоприношение Исаака» («Жертвоприношение Авраама») (№ 5 в списке). Учтенное уже в первом инвентаре музея в 1867 году, это произведение считается результатом поездки в Сибирь одного из дарителей. Композиция иконы явно заимствована из шведской библии с литографиями, отпечатанной Карлом Густавом Берлингом во второй половине XVIII векаiC.-G. Berling. Die Opferung Isaaks // Zeno.org [Elektronische Bibliothek]. URL: http://www.zeno.org/Kunstwerke/B/Berling,+Carl+Gustav%3A+Die+Opferung+Isaaks (дата обращения: 29.09.2023). × : центральная группа с Исааком и его сыном на алтаре буквально повторяет фигуры графического оригинала, изображение ангела в небесах было переработано и вместо частично скрытой рамкой изображения композиции получило более развернутую трактовку.

Жертвоприношение Исаака. Середина XIX в. Поделочные камни, живопись, дерево. 51,5 × 44. Музей искусства и ремесел, Гамбург. Фото: [8, S. 95]

Таким образом, перед нами еще один вариант работы создателей рельефных икон с графическим прототипом, основанный на возможно более точном заимствовании не только отдельных фигур, но и в целом пространственно-композиционного решения образца.

Атрибуция источника для этого произведения была выполнена автором статьи в 2018 году и использована в каталоге выставки гамбургского музея [8, S. 95–96].

Компилятивная схема

Третий вариант обращения к источникам дает нам анализ произведений, традиционно приписываемых екатеринбургской мастерской Алексея Козьмича Денисова-Уральского. Основой для такой атрибуции стал штамп на задней стенке киота иконы «Воскресение Христово» из собрания Свердловского областного краеведческого музея (№ 6 в списке), которая, как считается, поступила в собрание музея после Сибирско-Уральской выставки 1887 года. Действительно, среди «Видов Сибирско-Уральской промышленной выставки 1887 г.» — серии фотографий, существовавших как в виде альбомов, так и в виде отдельных листов — есть изображение Кустарного отдела выставки. На этом фотоснимке можно легко узнать композицию иконы, сочетающей в себе два сюжета: собственно «Воскресение Христово» и «Жены-мироносицы у гроба Господня». Полностью идентичные по композиции, группам и трактовкам фигур произведения выявлены еще в ряде музеев и частных коллекций (№ 7–9 в списке).

Мастерская А.К. Денисова-Уральского. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. 1887. Поделочные камни, живопись, дерево. 66,0 × 54. Свердловский областной краеведческий музей, Екатеринбург. Фото: [3, c. 14]

Мастерская А.К. Денисова-Уральского. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Вторая половина XIX в. Поделочные камни, живопись, дерево. Частная коллекция. Фото: [5]

Мастерская А.К. Денисова-Уральского. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Вторая половина XIX в. Поделочные камни, живопись, дерево. Кушвинский краеведческий музей, Кушва. Фото: http://kushva-online.ru

Мастерская А.К. Денисова-Уральского. Воскресение Христово и жены-мироносицы у гроба Господня. Екатеринбург, 1880-е. Дерево, камень, бумага, стекло, краски, клей. 44 × 35. Чердынский краеведческий музей им. А.С. Пушкина, Чердынь

Previous Next

Исследование о заимствовании композиции «Жены-мироносицы у гроба Господня» из «Библии в иллюстрациях», изданной в 1860 году в Дрездене с гравюрами известного немецкого художника Юлиуса Шнорра фон Карольсфельда, уже было опубликовано автором в 2004 г. [2, c. 84–85].

В настоящее время удалось установить и источник для фигуры парящего Христа в развевающихся покрывалах. Она воспроизводит фрагмент изображенияiL'Illustration, Journal Universel. 1857. Volume XXIX. № 738, April 18. Р. 249. × , опубликованного в журнале «L'Illustration, Journal Universel». Эта гравюра является зеркальным изображением живописного полотна Шарля ван ЛооiC.-A. van Loo. The Resurrection // Gallerix [online museum]. URL: https://gallerix.org/storeroom/19288/N/403/ (дата обращения: 29.09.2023). × .

Можно отметить, что композиция рельефных икон «Воскресение Христово с женами-мироносицами», объединяющая заимствования из двух произведений западноевропейского искусства, становится популярной и тиражируемой схемой. О востребованности и множественном воспроизведении найденной композиции свидетельствует фотография московской лавки подарков Е. Базилёва, сделанная в 1912 году П. ВеденисовымiЛавка подарков Е. Базилева // История России в фотографиях [электронный проект Мультимедиа Арт Музея (МАММ)]. URL: https://russiainphoto.ru/photos/21634/ (дата обращения: 29.09.2023). × .

Заключение

Рассмотренные в статье примеры заимствований уральскими камнерезами — создателями рельефных икон отдельных фигур, целых композиций и многофигурных групп из европейского искусства через тиражную графику не исчерпывают всего многообразия источников. Однако выявленные способы интерпретации изобразительных источников — компилятивное разнообразие, буквальное воспроизведение и компилятивная схема — позволяют понять характер работы мастеров и определить ее принципы. Также эти примеры подтверждают большое разнообразие источников, к которым обращаются уральцы, среди них можно выделить иллюстрированные библии и журнальные иллюстрации как наиболее востребованные. Идентификация источников является ценным подспорьем в проведении атрибуций, как выступая хронологическим маркером (очевидно, что заимствований из опубликованной в 1861 г. Библии не могло появиться раньше оригинала), так и позволяя аргументировать авторскую принадлежность произведений уральских камнерезов.

Несмотря на кажущуюся «самобытность» рельефных икон, нередкое для них наивно-кустарное исполнение, эти произведения, как и в целом камнерезное искусство, в значительной степени являются свидетельством кросс-культурных обменов России и Западной Европы в области декоративного искусства в XVIII–XIX столетиях. В полной мере понять степень включенности уральской художественной промышленности в европейскую художественную культуру можно, лишь расширив рамки исследований и выйдя за пределы привычных региональных границ.